Tienda – Valentina

Yolandi

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.

Peces rosados

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.

Peces rosados

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.

Peces rosados

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.

Peonías

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.

Peonías

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.

Peonías

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.

Normal

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.

Pintura

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.

Corazón anatómico de Cerámica

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.

Manos viejas

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.

Manos

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.

Pintura manos

Mis pinturas representan memorias difusas y traumas aún no superados. Estas experiencias se manifiestan a través de órganos expuestos, generando nuevas formas de pensar el cuerpo, la sexualidad y la identidad desde una mirada feminista, en diálogo con el contexto cultural y social que los atraviesa. Siempre me ha intrigado la manera en que el ser humano somatiza su experiencia mental: cómo el cuerpo enferma o revela, a través de la piel, símbolos que advierten que algo no está bien. Esa relación nos demuestra que no tenemos el control que creemos ni la fortaleza para forzar todos los límites que deseamos.